Έρχεται το 1ο Παιδικό & Εφηβικό Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας

November 25, 2018 0

Το 1ο Παιδικό & Εφηβικό Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας πραγματοποιείται στις 7, 8 και 9 Δεκεμβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Αίθουσες Δημήτρης Μητρόπουλος και Νίκος Σκαλκώτας).
Το Φεστιβάλ επενδύει στη φαντασία και τη δημιουργικότητα και με «όχημα» τον κινηματογράφο ανοίγει ένα παράθυρο διαλόγου με τα παιδιά, τις οικογένειές τους και τους εκπαιδευτικούς. Την ίδια στιγμή, μέσα από τη γνωριμία μικρών και μεγάλων με τις δημιουργίες της 7ης τέχνης επιχειρείται και μια «συνάντηση» με άλλες μορφές τέχνης, όπως η λογοτεχνία και το θέατρο.
Καλεσμένοι, βραβεία, πρωτότυπες ιδέες, συνέργειες, εργαστήρια κινηματογράφου και αναγνώσεις βιβλίων είναι μερικές από τις δράσεις που πλαισιώνουν το πρόγραμμα προβολών του Φεστιβάλ, το οποίο αποτελείται από 75 ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους, ταινίες κινουμένων σχεδίων και live action από 30 χώρες σε 22 διαφορετικές γλώσσες.
–Καλεσμένοι: Ο animator Μισέλ Οσελό θα «συστήσει» στο κοινό τη νέα του ηρωίδα, την Dilili, στην πρεμιέρα του Φεστιβάλ, την Παρασκευή 7 Δεκεμβρίου, ενώ η 13χρονη Κάνσου, a.k.a. Si-G, ράπερ από τις Βρυξέλλες μετά την προβολή της ταινίας της «Si-G» (Σάββατο 8/12 στις 3 μ.μ.), θα παίξει live το κομμάτι με το οποίο έγινε γνωστή. Την 13χρονη Κανσού συνοδεύει η σκηνοθέτις της ταινίας Φρεντερίκε Μίγκομ.
Η Κιμ Μπραντ, σκηνοθέτις της ταινίας μικρού μήκους «Hello Salaam» (έχει γυριστεί στον προσφυγικό καταυλισμό στη Μόρια), θα βρίσκεται στη χώρα μας (Κυριακή 9/12 στις 13:45), όπως και η σκηνοθέτις και δημοσιογράφος Έβελιν Βέχοφ για την ταινία «Ο Μπασίρ στη Χώρα των Θαυμάτων» (Κυριακή 9/12 στις 13:45), και θα συνομιλήσουν με τα παιδιά μετά το τέλος της προβολής.
-Ζωντανή μεταγλώττιση: Μια καινοτομία του Φεστιβάλ για ταινίες που απευθύνονται σε παιδιά τα οποία δεν είναι σε ηλικία να διαβάσουν υπότιτλους. Κατά τη διάρκεια της ταινίας, δύο ηθοποιοί ζωντανά στη σκηνή μεταγλωττίζουν τους ρόλους της ταινίας.
Τη σκηνοθετική επιμέλεια των ζωντανών μεταγλωττίσεων έχουν: Μπάμπης Μακρίδης, Τζωρτζίνα Κακουδάκη, Καλλιόπη Χαραλάμπους. Συμμετέχουν οι ηθοποιοί: Σπύρος Ζουπάνος, Βάλια Πάτσιου, Αλέξανδρος Σιάτρας, Ελένη Μπούκλη, Τζωρτζίνα Κακουδάκη.
-Αναγνώσεις: Με σύνθημα «Διαβάζω ένα βιβλίο την ημέρα» φίλοι του Φεστιβάλ διαβάζουν παιδικά παραμύθια και ιστορίες στους μικρούς θεατές. Στα ειδικά διαμορφωμένα, σαν παιδικά δωμάτια, φουαγιέ των δύο αιθουσών που φιλοξενούν τις ταινίες του Φεστιβάλ, οι γονείς και τα παιδιά έχουν τη δυνατότητα να βρουν μια πλούσια συλλογή από παιδικά βιβλία. Τα παιδικά βιβλία είναι προσφορά εκδοτικών οίκων και μετά το τέλος του Φεστιβάλ θα διατεθούν σε δημοτικές παιδικές βιβλιοθήκες του Δήμου Αθηναίων.
Οι Αναγνώσεις υποστηρίζονται από την Αθήνα 2018 – Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου/ Δήμος Αθηναίων.
-Διαγωνισμός Σεναρίου: Σε συνεργασία με το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου, ανακοινώνεται Διαγωνισμός Σεναρίου για παιδική ταινία μικρού μήκους (10΄). Στις 15 Δεκεμβρίου στην ιστοσελίδα του Φεστιβάλ www.athicff.com θα αναρτηθούν όλες οι λεπτομέρειες του διαγωνισμού.
-Βραβεία Φεστιβάλ: Θέλοντας να ενισχύσει την κριτική σκέψη των παιδιών, το Φεστιβάλ απονέμει δύο βραβεία κοινού καλύτερης μεγάλου και μικρού Μήκους ταινίας. Στη διαδικασία συμμετέχουν και οι γονείς. Επίσης, απονέμει το βραβείο καλύτερης ταινίας του σχολικού προγράμματος.
-Το Φεστιβάλ ταξιδεύει στη Θεσσαλονίκη: Σε συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, μέρος του προγράμματος του 1ου Παιδικού και Εφηβικού Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Αθήνας θα προβληθεί στη Θεσσαλονίκη. Οι προβολές θα γίνουν στις αίθουσες στο Λιμάνι τον Ιανουάριο. Οι ακριβείς ημερομηνίες θα ανακοινωθούν σύντομα.
Εκπαιδευτικά προγράμματα – Παράλληλες δράσεις στο Φουαγιέ
-«Μπες και συ στο… πλάνο!» Τα παιδιά ζωγραφίζουν μια σκηνή από μια ταινία ή ιστορία, συνθέτουν το δικό τους μοναδικό πλάνο και με… μαγικό τρόπο μπαίνουν κι εκείνα και γίνονται ήρωες στο έργο τους
–«Φως στην οθόνη… με τον φακό της Σάρλοτ!» Βιβλιοεργαστήρι εμπνευσμένο από το βιβλίο του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης [ΜοΜΑ] «Η μικρή Σάρλοτ σκηνοθέτις»
-Ανακαλύπτοντας τον κόσμο του Stop Motion Animation – Εργαστήριο κινηματογράφου για παιδιά 8-12 ετών
-Eργαστήρια κινηματογράφου στην Αίθουσα MC2: Η μαγεία του σινεμά – Εργαστήριο κινηματογράφου για παιδιά 5-7 ετών
Τιμές εισιτηρίων:
5 € (προπώληση)/6 € (πώληση κατά την είσοδο)
Eισιτήρια
210 72.82.333, megaron.gr και σε όλα τα καταστήματα Public
Πληροφορίες
www.athicff.com
www.megaron.gr
www.ert.gr

Αφιερωματική προβολή στη μνήμη του Κώστα Βρεττάκου στο Τριανόν

November 25, 2018 0

Στο πλαίσιο των ειδικών προβολών, το 31ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου διοργανώνει μία αφιερωματική προβολή στη μνήμη του σκηνοθέτη και συγγραφέα Κώστα Βρεττάκου, που έφυγε από τη ζωή στις 6 Νοεμβρίου.
Η μοναδική ταινία μυθοπλασίας που γύρισε ο Κώστας Βρεττάκος, “Τα παιδιά της Χελιδόνας”, θα προβληθεί το Σάββατο 24 Νοεμβρίου στις 18.00 στον κινηματογράφο Τριανόν (Κοδριγκτώνος 21 & Πατησίων 101-Μετρό Βικτώρια) με εισαγωγική ομιλία από τον κριτικό κινηματογράφου Γιάννη Μπακογιαννόπουλο.
Η ταινία αποτελεί μία από τις σπάνιες απόπειρες του εγχώριου κινηματόγραφου να καταπιαστεί με τονεμφύλιο πόλεμο και το αντάρτικο, με πολλές μπρεχτικές αναφορές στη σχέση κινηματογράφου και πραγματικότητας.
Λίγα λόγια για την ταινία
Τα παιδιά της Χελιδόνας/The Children of Helidona (Σκην.: Κώστας Βρεττάκος, 1987, Ελλάδα, 118’)
Πρωταγωνιστούν: Αλέκος Αλεξανδράκης, Μαίρη Χρονοπούλου, Βασίλης Διαμαντόπουλος, Στέφανος Ληναίος, Δημήτρης Πουλικάκος, Ηλίας Λογοθέτης, Ηρώ Κυριακάκη, Στέλιος Λιονάκης, Μαρία Μαρτίκα, Βλαδίμηρος Κυριακίδης
Κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου έξι αδέλφια από το χωριό Χελιδόνα, χωρίζονται. Τα τρία στρατολογούνται στους αντάρτες και τα υπόλοιπα πηγαίνουν στην πόλη, σε αναζήτηση μιας καλύτερης ζωής. Όταν 40 χρόνια μετά ένα από τα αδέλφια πεθαίνει, τα υπόλοιπα μαζεύονται στο χωριό τους. Κοιτάνε τις ζωές τους, συζητούν, θυμούνται, κάνουν αυτοκριτική. Η ταινία σάρωσε τα Βραβεία και τις Διακρίσεις στο 28ο Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης το 1987.
Ο Κώστας Βρεττάκος
Ο Κώστας Βρεττάκος (1938-2018) γεννήθηκε στην Αθήνα. Από πολύ νωρίς γοητεύτηκε από τον κινηματογράφο, τέχνη στην οποία όμως ποτέ δεν αφοσιώθηκε αποκλειστικά. Σπούδασε κινηματογράφο στην Ελλάδα και την Ιταλία και παράλληλα με τις κινηματογραφικές του ενασχολήσεις συνέχισε να εργάζεται βιοποριστικά ως επιμελητής εκδόσεων, παραγωγός διαφημιστικών ταινιών και περιστασιακά ως δημοσιογράφος. Τον καιρό της δικτατορίας εργάστηκε ως μεταφραστής λαϊκών μυθιστορημάτων και ως φωτογράφος εγκυκλοπαιδειών. Τις πρώιμες λογοτεχνικές συνεργασίες με την «Επιθεώρηση Τέχνης» ακολούθησαν δύο ποιητικές συλλογές το 1971 και 1977 με τον τίτλο «Ανάριθμα». Από το 1977, παράλληλα με τη φωτογραφική του δραστηριότητα, ασχολήθηκε πάλι με τον κινηματογράφο γυρίζοντας ως το 1987 μια σειρά από ταινίες από τις οποίες ξεχώρισαν το ντοκιμαντέρ «Το στρώμα της καταστροφής» (1980) και η ταινία μεγάλου μήκους «Τα παιδιά της Χελιδόνας» (1987). Παράλληλα, η μακροχρόνια φωτογραφική του συνεργασία με την Εμμανουέλα ντε Νόρα οδήγησε στην ίδρυση του εκδοτικού οίκου «Τρία Φύλλα». Από το 1990 εγκατέλειψε πάλι τις εκδόσεις, τη φωτογραφία και τον κινηματογράφο και ασχολήθηκε με την πολιτική διαχείριση της ελληνικής κινηματογραφίας αρχικά ως Ειδικός Σύμβουλος Κινηματογραφίας του Υπουργείου Πολιτισμού (1989), στη συνέχεια ως πρόεδρος του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου (1991-1998) και ως εκπρόσωπος της Ελλάδας στο Eurimages, στο Συμβούλιο της Ευρώπης (1991-2006). Το 2009 εξέδωσε τη μυθιστορία «Περαστικός από το Ρέικιαβικ» (εκδ. Ποταμός), το 2016 το πεζογράφημα «Ασκήσεις περιέργειας» (μυθιστορία με αυτοβιογραφικά στοιχεία, σύμφωνα με τον ίδιο, εκδ. Ποταμός), που τιμήθηκε με το Βραβείο του Ιδρύματος Πέτρου Χάρη της Ακαδημίας Αθηνών, και το 2018 την ποιητική συλλογή με νεανικά του ποιήματα, «Προστιθέμενη αξία» (εκδ. Πόλις). Έφυγε από τη ζωή στην Αθήνα στις 6 Νοεμβρίου 2018, σε ηλικία 80 ετών.
www.ert.gr

Η «Λιακάδα» γεμίζει με χρώματα και φως τους τοίχους της Αθήνας (video)

November 24, 2018 0

Με φόντο τις όμορφες εικόνες που ζωγραφίζει, όχι σε καμβάδες ή στο χαρτί αλλά σε τοίχος εγκαταλελειμμένων κτιρίων και κατοικιών, η Ιφιγένεια Ηλιάδου, εικαστικός και γραφίστρια, μίλησε στην εκπομπή της ΕΡΤ 1 «Απευθείας» και στην Άντζελα Ζούγρα.
Η Ιφιγένεια Ηλιάδου ή αλλιώς «Λιακάδα», όπως υπογράφει στα έργα της, εξήγησε γιατί αποφάσισε να ασχοληθεί με τη ζωγραφική του δρόμου, όχι απλώς χρωματίζοντας μισογκρεμισμένους τοίχους αλλά συνθέτοντας, με το πινέλο και τα χρώματά της, καινούρια εικαστικά τοπία που κοσμούν την πόλη. Επιθυμία της καλλιτέχνιδας είναι να αντικαταστήσει το «μαύρο» και το «γκρι» που συχνά συναντά κανείς στις γειτονιές, με το φως και την αισιοδοξία που εκπέμπουν οι δικές τις «ζωντανές» αναπαραστάσεις.
Όπως επισημαίνει η κα Ηλιάδου, όσοι από τους περαστικούς ή τους κατοίκους εμφανίζονται στην αρχή επιφυλακτικοί για την «παρέμβασή» της στο αστικό τοπίο, στο τέλος την ευχαριστούν για τις όμορφες εικόνες που χαρίζει σε όλους μας.
Περισσότερα για την καλλιτέχνιδα:
Στην ιστοσελίδα της Ιφιγένειας Ηλιάδου
Στο Facebook
Στο Instagram
Πηγή: ΕΡΤ 1/ Ρεπορτάζ: Άντζελα Ζούγρα
www.ert.gr

«Μια μέρα. Σήμερα» – Η νέα παράσταση της ομάδας «Περιοδικός Θίασος»

November 24, 2018 0

Η θεατρική ομάδα «Περιοδικός Θίασος», που πρωτοεμφανίστηκε με την παράσταση «Μπουκέτο» στο θέατρο Πορεία το 2015, παρουσιάζει φέτος την καινούρια της παραγωγή με τίτλο «Μια μέρα. Σήμερα». Η πρεμιέρα της παράστασης είναι προγραμματισμένη για τις 24 Νοεμβρίου 2018.
Με χιούμορ και σκηνές βασισμένες σε αληθινές ιστορίες, η ομάδα προσπαθεί να κάνει τον θεατή τον 6ο συνένοχο μίας θεατρικής πραγματικότητας που δεν απέχει πολύ από την πραγματική ζωή…
Πέντε παράλληλες ιστορίες ξετυλίγονται με φόντο ένα πολύβουο αστικό τοπίο και δημιουργούν μια ξεκούρδιστη ορχήστρα από κόρνες, φωνές και εκκωφαντικές σιωπές. Πέντε άνθρωποι εγκλωβισμένοι στη ρουτίνα τους νιώθουν ασφάλεια μέσα στους χάρτινους τοίχους της φυλακής που αποκαλούν «σπίτι» και αρνούνται πεισματικά ν’ αλλάξουν οτιδήποτε. Το καθημερινό και ασήμαντο μεγεθύνεται και μοιάζουν αστείοι στα μάτια μας, σχεδόν ξεκαρδιστικοί, γιατί πιστεύουμε ότι αυτοί είναι οι «άλλοι».
Λίγα λόγια για την παράσταση
Μια σειρά από εικόνες, που επαναλαμβάνονται μηχανικά, συνθέτουν την καθημερινότητα πέντε νέων ανθρώπων στην Ελλάδα του σήμερα. Μέσα από χαραμάδες, μπαίνει φως στα κλειστά σπίτια και επίκεντρο γίνεται ο άνθρωπος. Παρακολουθούμε τρεις μέρες από τη ζωή τους και παράλληλα τη σύγχρονη πραγματικότητα της συνεχούς αναζήτησης εργασίας, ανθρώπινης επαφής και σήματος wifi… Σ’ έναν κόσμο άλλοτε φιλόξενο κι άλλοτε εχθρικό, η σταθερότητα φαντάζει ως μοναδική σανίδα σωτηρίας. Η μιζέρια βαφτίζεται κανονικότητα και οποιαδήποτε αλλαγή μοιάζει να είναι οδυνηρή και επικίνδυνη. Μπορούν άραγε αυτοί οι άνθρωποι να απεξαρτηθούν από τη συνήθεια; Ή το μόνο που θ’ αφήσουν πίσω τους είναι ένα βαθούλωμα στον καναπέ; Διάρκεια: 90 λεπτά χωρίς διάλειμμα.
Συντελεστές
Κείμενο – Δραματουργική επεξεργασία: Ομάδα Περιοδικός θίασος
Σκηνοθετική επιμέλεια: Χάρης Μπόσινας
Εικαστικό περιβάλλον-Επιμέλεια κοστουμιών: Μαρία Παπαδοπούλου
Επιμέλεια κίνησης: Στεφανία Γώγου- Πούλου
Πρωτότυπη μουσική: Αλέξανδρος Ατλιδάκης
Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Φωτογραφίες: Κώστας Γκιόκας, Λύσανδρος Λυσανδρόπουλος
Επιμέλεια αφίσας: Γιώργος Δομιανός
Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού (A Priori)
Ηθοποιοί: Νικολίνα Καραθύμιου, Τατιάνα Μελίδου, Γιώργος Στεφανίδης, Γιώτα Τσιότσκα, Ντίνος Φλώρος
info
Πότε: Πρεμιέρα στις 24 Νοεμβρίου 2018. Παραστάσεις έως και τις 6 Ιανουαρίου 2019 (για 14 παραστάσεις)
Ώρες & μέρες: Σάββατο στις 21:00 & Κυριακή στις 18:00
Εισιτήρια: 12 ευρώ (κανονικό), 8 ευρώ (φοιτητικό+άνω των 65+ΑΜΕΑ+γκρουπ 8 ατόμων), 5 ευρώ (ανέργων+ατέλεια)
Πού: Faust Bar theatre Arts, Καλαμιώτου 11 & Αθηναΐδος 12.
Τηλ.: 210.3234095
www.ert.gr

Ο Iggy Pop έρχεται στο Release Athens

November 23, 2018 0

Στο πλαίσιο του φεστιβάλ Release Athens 2019, ο βετεράνος της Πανκ-Ροκ μουσικής σκηνής, Iggy Pop θα δώσει μια συναυλία, στις 8 Ιουνίου, στην Πλατεία Νερού (Φάληρο).
Ο 71χρονος, πλέον, θρύλος της Ροκ και ιδρυτικό μέλος του συγκροτήματος των Stooges θα ερμηνεύσει πολλά από τα γνωστά και αγαπημένα σε πολλούς τραγούδια, όπως τα: «Gardenia», «China Girl», «I Wanna Be Your Dog», «Lust For Life», «ThePassenger» κ.α.
Η προπώληση των εισιτηρίων για τη συναυλία ξεκινάει την Παρασκευή 23 Νοεμβρίου 2018 (αρχική τιμή 35 ευρώ).
Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ
Φωτογραφία: Colin Young-Wolff/Invision/AP
www.ert.gr

Έκθεση αφιερωμένη στον Μάικλ Τζάκσον παρουσιάζεται στο Παρίσι

November 23, 2018 0

Σε έκθεση που θα πραγματοποιηθεί στο Γκραν Παλέ στο Παρίσι αυτή την εβδομάδα, θα παρουσιαστεί ένα πορτρέτο του Μάικλ Τζάκσον (στο οποίο ο «βασιλιάς» της Ποπ εικονίζεται ως ο βασιλιάς Φίλιππος ο Β΄ της Ισπανίας), καθώς και μια εκτύπωση με την υπογραφή του Άντι Γουόρχολ.
Αυτά είναι μόνο μερικά από τα έργα τέχνης που μπορούν να θαυμάσουν όσοι αγαπούν τη μουσική του Τζάκσον, αλλά και όλα εκείνα τα ξεχωριστά στοιχεία-σύμβολα της Ποπ κουλτούρας με τα οποία η καριέρα του ήταν άρρηκτα συνδεδεμένη. Μια σειρά από πορτραίτα του διάσημου καλλιτέχνη, αλλά και έργα εμπνευσμένα από τον ίδιο (κολάζ, βίντεο και εικαστικές εγκαταστάσεις) περιλαμβάνονται στην έκθεση με τίτλο: «Michael Jackson: On the Wall», η οποία παρουσιάστηκε αρχικά στην Εθνική Πινακοθήκη Πορτρέτων του Λονδίνου τον Ιούνιο.
Όπως επισήμανε ο Νίκολας Κάλιναν, διευθυντής της Εθνικής Πινακοθήκης Πορτρέτων στη βρετανική πρωτεύουσα, 82.500 άνθρωποι επισκέφθηκαν την έκθεση εκεί, ανάμεσά τους και διασημότητες από τον χώρο της ψυχαγωγίας και των τεχνών, όπως η Μαντόνα.
Ο Μάικλ Τζάκσον έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 50 ετών, το 2009, από υπερβολική χρήση φαρμάκων.
Η έκθεση θα διαρκέσει από τις 23 Νοεμβρίου 2018 ως τις 14 Φεβρουαρίου 2019.
Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ
Φωτογραφία: AP /Francois Mori
www.ert.gr

«ΕΙΜΑΙ»: Η μουσικοθεατρική παράσταση επιστρέφει στο Θέατρο Σταθμός

November 21, 2018 0

Το «ΕΙΜΑΙ» του Ζαχαρία Καρούνη σε σκηνοθεσία του Χρήστου Δήμα, μετά τις επιτυχημένες παραστάσεις την άνοιξη, επιστρέφει στο θέατρο Σταθμός (Βίκτωρος Ουγκώ 55, Αθήνα) από την Τετάρτη 5 Δεκεμβρίου και για όλες τις Τετάρτες του Δεκεμβρίου στις 18.30.
Ο Ζαχαρίας Καρούνης, μετά τη θεατρική επιτυχία που γνώρισε η «Φιλιώ Χαϊδεμένου» με πρωταγωνίστρια τη Δέσποινα Μπεμπεδέλη, στην οποία ο ίδιος είχε την καλλιτεχνική επιμέλεια, παρουσιάζει τη μουσική παράσταση «ΕΙΜΑΙ».
Το «ΕΙΜΑΙ» είναι το ριζικό του καθένα από εμάς ξεχωριστά, είναι όσα ζήσαμε και ίσως μας λείπουν, είναι αυτά που μας διηγήθηκε η γιαγιά μας και τα ξεχάσαμε. Ο ουρανός, η θάλασσα, το βουνό, η γη, τα πουλιά, το μανιάτικο μοιρολόι, τα παραμύθια, η μάνα, το τραγούδι, τα πανηγύρια, οι ψαλμοί, το παιχνίδι και μετέπειτα η πόλη, η μοναξιά, οι συνεργασίες, οι σχέσεις που χάνονται, η αγάπη, όλα αυτά που είμαστε που φέρουμε σαν εμπειρίες, αυτά τα στοιχεία συνιστούν το «ΕΙΜΑΙ».
Ο Χρήστος Δήμας με τη σκηνοθετική και κινηματογραφική του ματιά, πότε εξαϋλώνει τις μορφές και πότε τις φέρνει πρόσωπο με πρόσωπο με τον ερμηνευτή να του ψιθυρίσουν τα αρχέγονα μυστικά τους, δημιουργεί μια ατμόσφαιρα ονείρου, μνήμης και πραγματικότητας.
Στο «ΕΙΜΑΙ» θα παρακολουθήσουμε τον Ζαχαρία Καρούνη να μας αφηγείται και να μας τραγουδάει τραγούδια της παράδοσης, έτσι όπως του τα δίδαξε η δασκάλα του, Δόμνα Σαμίου, τραγούδια μεγάλων συνθετών όπως του Σταύρου Ξαρχάκου με τον οποίο έχει στενή συνεργασία τα τελευταία χρόνια, αλλά και τραγούδια από τα Βαλκάνια και από την τελευταία του δισκογραφική δουλειά, σε μουσική δική του, με τίτλο «Αποστολή».
Τέσσερις σολίστες μουσικοί καταθέτουν το μουσικό τους κόσμο στο τελετουργικό του «ΕΙΜΑΙ» και συμβάλλουν στην απόδοση των κειμένων και των τραγουδιών.
Στόχος, η δημιουργία μιας διαφορετικής μουσικής παράστασης για το κοινό κάθε ηλικίας που θα καταφέρει να αφυπνιστεί, να ενώσει την απόλαυση με την μουσική, την σκέψη με τις εμπειρίες και να δει κομμάτια από την ζωή, την καθημερινότητά του και τα όνειρά του.
Η Παράσταση «ΕΙΜΑΙ» πήρε τον τίτλο της από την ποιητική συλλογή του Γιάννη Μ. Καρούνη που εκδόθηκε από τις εκδόσεις Οδός Πανός.
Συντελεστές:
Τραγούδι – καλλιτεχνική επιμέλεια : Ζαχαρίας Καρούνης
Σκηνοθεσία: Χρήστος Δήμας
Σκηνικά – Κοστούμια: Άγγελος Μέντης
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
3Dcomposition: Κωνσταντίνος Γαρίνης
Κείμενα: Ζαχαρίας Καρούνης
Βοηθός σκηνοθέτη: Στέλλα Χαριτοπούλου
Φωτογραφίες παράστασης: Γιώργος Σπανός
Σχεδιασμός αφίσας: Πάνος Παπαϊωάννου
Οργάνωση -Παραγωγή: Τέχνης Πολιτεία
Μουσικοί:
Πιάνο: Νίκος Βελώνιας
Γκάιντα – Κλαρίνο – Καβάλ: Δημήτρης Μπρέντας
Κόντρα Μπάσσο: Θοδωρής Κουέλης
Κρουστά: Κωνσταντίνος Καλατζής
Άλλες πληροφορίες:
Διάρκεια παράστασης : 1 ώρα και 40 λεπτά
Εισιτήριο: Κανονικό: Α ΖΩΝΗ 15 Ευρώ, Κανονικό: Β ΖΩΝΗ 12 Ευρώ
10€ (Φοιτητικό, ΑΜΕΑ, άνω των 65 και ανέργων), 10€ Ομαδικά άνω των 25 ατόμων, Ατέλειες{ 5 Ευρώ
Χώρος: Θέατρο Σταθμός
Διεύθυνση: Βίκτωρος Ουγκώ 55, Αθήνα (Μετρό Μεταξουργείο)
Τηλ.: 210 52 30 267
Η ιστοσελίδα του θεάτρου στο Facebook
Χορηγός Επικοινωνίας είναι η ΕΡΤ Α.Ε.
www.ert.gr

Η παράσταση «ΛΑ ΠΟΥΠΕ» στο Από Μηχανής Θέατρο

November 21, 2018 0

Η Ρίκα και ο σκαραβαίος της επιστρέφουν στη σκηνή. Δέκα χρόνια μετά την πρώτη του παράσταση, το έργο του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη ΛΑ ΠΟΥΠΕ επιστρέφει σε μια παράσταση με έντονο το οπτικοακουστικό στοιχείο, σε σκηνοθεσία της Σεβαστιάνας Αναγνωστοπούλου, με τη Θεοδώρα Τζήμου.
Γιατί να μην μπορεί η Ρίκα να επισκεφτεί την κυρία Νέλλη; Τι γράφει το γράμμα της; Τι κρύβει στα σκοτάδια του διαμερίσματος-οχυρού της; Πόσα σοκολατάκια επιτρέπονται; Γιατί οι οδηγοί είναι το χειρότερο είδος ανθρώπου; Τι πιο ωραίο από χυμό βύσσινο στο χάρτινο; Φορέματα για κούκλες ή για κοριτσάκια;
Αυτά και άλλα θα εξομολογηθεί η Ρίκα από τον Δεκέμβριο, επιστρέφοντας στη σκηνή.
Κείμενο: Βαγγέλης Χατζηγιαννίδης
Σκηνοθεσία/Βίντεο/Sound design: Σεβαστιάνα Αναγνωστοπούλου
Με τη Θεοδώρα Τζήμου
Κοστούμια: Μιράντα Θεοδωρίδου
Μουσική: Someone who isn’t me
Sound design: Σεβαστιάνα Αναγνωστοπούλου, Ιωάννα Λευκαδίτη
Διεύθυνση φωτογραφίας/Still photography/Σχεδιασμός φώτων: Νίκος Βούλγαρης
Μοντάζ: Θοδωρής Καπετανάκης
Γραφιστικά: Idea Design Lab
Υπεύθυνη επικοινωνίας: Ιωάννα Ιακωβίδη
Από Μηχανής Θέατρο
Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο
Από Δευτέρα 3 Δεκεμβρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 18:30
Διάρκεια: 90 λεπτά
Τιμές Εισιτηρίων: Γενική Είσοδος 13 ευρώ
Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65: 10 ευρώ
Ατέλεια 5 ευρώ
Κρατήσεις Εισιτηρίων: www.ticket365.gr
και στο τηλέφωνο 210 5232097
www.ert.gr

Σαν Φρανσίσκο: Τα βραβεία του κοινού στις ελληνικές παραγωγές (video)

November 20, 2018 0

Πριν από λίγες μέρες απονεμήθηκαν τα βραβεία του Ελληνικού Φεστιβάλ του Σαν Φρανσίσκο. Φανερά ανανεωμένο και με νέους χώρους προβολής των ταινιών, το κοινό βράβευσε δύο ταινίες συμπαραγωγής της ΕΡΤ.
Στην ΕΡΤ μίλησαν αποκλειστικά η Μέλια Κρέλινγκ, πρωταγωνίστρια στην ταινία «Το τελευταίο σημείωμα» καθώς και ο παραγωγός της Γιάννης Ιακωβίδης, ο σκηνοθέτης του «Ουζερί Τσιτσάνης» Μανούσος Μανουσάκης και ο παραγωγός της ταινίας «Αναδιοργάνωση», Γιάννης Χάνσον.
Οι προβολές στα ελληνικά με αγγλικούς υπότιτλους προσέλκυσαν τους ομογενείς της Καλιφόρνιας για 15η χρονιά, ενώ υπήρχε και ικανοποιητική προσέλευση από ξένους θεατές που επέλεξαν να παρακολουθήσουν τα τεκταινόμενα της ελληνόφωνης κινηματογραφίας.
ΠΗΓΗ:ΕΡΤ/Αποστολή:Αλέξανδρος Λιζάρδος
www.ert.gr

Έρχεται το 21ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για Παιδιά και Νέους

November 20, 2018 0

Το πρώτο και μεγαλύτερο κινηματογραφικό φεστιβάλ στην Ελλάδα, με αποδέκτες παιδιά και νέους, πραγματοποιείται εφέτος από την 1η ως τις 8 Δεκεμβρίου 2018. Ο λόγος για το 21ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για Παιδιά και Νέους.
Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για Παιδιά και Νέους κατάφερε, σε βάθος χρόνου, χάρη στην επιμονή των τριών βασικών συντελεστών του, του Δημήτρη Σπύρου, του Νίκου Θεοδοσίου και του Χρήστου Κωνσταντόπουλου, να καθιερωθεί διεθνώς ως ένα από τα σημαντικότερα φεστιβάλ παιδικού και εφηβικού κινηματογράφου, συνδυάζοντας τον ψυχαγωγικό με τον εκπαιδευτικό χαρακτήρα.
Το Φεστιβάλ Ολυμπίας μυεί τους νέους στον κινηματογράφο, δείχνοντάς τους τις σημαντικότερες, βραβευμένες ταινίες για παιδιά και νέους απ’ όλον τον κόσμο και ενθαρρύνοντάς τους να γυρίσουν τις δικές τους.
Είκοσι χρόνια τώρα, στη χαρούμενη κινηματογραφική γιορτή της Ελλάδας, οι δρόμοι του Πύργου μετατρέπονται σε ένα απέραντο κινηματογραφικό πλατό με πρωταγωνιστές παιδιά και εφήβους που, αξιοποιώντας ακόμα και το κινητό ή το τάμπλετ τους, γυρίζουν ταινίες, ενώ την ίδια στιγμή στην Camera Zizanio προβάλλονται εκατοντάδες ταινίες παιδιών και νέων από την Ελλάδα, την Ευρώπη και άλλες χώρες του κόσμου.
Το υπουργείο Παιδείας ενθαρρύνει με έγγραφό του προς όλα τα σχολεία της χώρας την συμμετοχή των μαθητών απ’ όλη την Ελλάδα στις εκδηλώσεις που διοργανώνονται στον Πύργο.
Προκειμένου η συνέχεια του φεστιβάλ να εξασφαλιστεί και μελλοντικά, στις αρχές του χρόνου υπογράφτηκε τριετής προγραμματική σύμβαση με το ΥΠΠΟ και την Περιφέρεια Δυτικής Ελλάδας, ενώ λίγες εβδομάδες αργότερα ο Πρωθυπουργός ανακοίνωσε την εγκατάσταση του Φεστιβάλ Ολυμπίας στον χώρο των αποθηκών του ΑΣΟ (σ.σ. Αυτόνομος Σταφιδικός Οργανισμός), ένα συγκρότημα κτηρίων στο κέντρο του Πύργου, το οποίο παραχωρεί για τον σκοπό αυτό η Περιφέρεια. Για τη δημιουργία των απαραίτητων υποδομών και την προμήθεια του αναγκαίου εξοπλισμού που θα επιτρέψουν την μετεγκατάσταση του Φεστιβάλ στο εγκαταλελειμμένο σήμερα σταφιδεργοστάσιο, θα διατεθούν 8 εκατομμύρια ευρώ από το Υπουργείο Οικονομίας και Ανάπτυξης στο Υπουργείο Πολιτισμού.
Η φετινή διοργάνωση ξεκινά το Σάββατο 1 Δεκεμβρίου στον Πύργο (έδρα και κέντρο των κύριων εκδηλώσεων του Φεστιβάλ) και ταξιδεύει σε πολλές ακόμα πόλεις της Περιφέρειας Δυτικής Ελλάδας και της Πελοποννήσου: Aμαλιάδα, Αγρίνιο, Αίγιο, Καλαμάτα, Κόρινθο, Μεσολόγγι, Λεχαινά, Ζαχάρω, Γαστούνη, Σπάρτη, Στυμφαλία, Δημητσάνα, καθώς και σε δεκάδες χωριά.
Το 21ο Φεστιβάλ ξεκινά με τη νέα ταινία του Γιάννικ Χάστρουπ, «Η Σιρκλίν, η Κοκό και ο άγριος ρινόκερος», μια ιστορία για την φιλία και τις δυσκολίες του να είσαι μικρός, που μας ταξιδεύει στην Αφρική, «τη χώρα όπου η σοκολάτα μεγαλώνει στα δέντρα». Από τους κορυφαίους διεθνώς ευρωπαίους δημιουργούς animation, ο Δανός Χάστρουπ είναι παλιός φίλος του Φεστιβάλ Ολυμπίας και δημιουργός του επίσημου σποτ της διοργάνωσης. Η ταινία έκανε πρεμιέρα φέτος στο πρόγραμμα Generation του Φεστιβάλ Βερολίνου και θα προβληθεί, μεταγλωττισμένη και εκτός συναγωνισμού, την Κυριακή 2/12 στις 11 πμ σε Πύργο, Αμαλιάδα, Αίγιο, Κόρινθο, Αγρίνιο, Μεσολόγγι και Καλαμάτα, σηματοδοτώντας την έναρξη προβολών του Φεστιβάλ Ολυμπίας.
Η επίσημη τελετή έναρξης θα πραγματοποιηθεί μία μέρα νωρίτερα, το Σάββατο 1/12, στις 8.30 μ.μ., στον κινηματογράφο «Απόλλων» στον Πύργο, την καρδιά του Φεστιβάλ, με συναυλία του Ορέστη Ντάντου.
Τα Διαγωνιστικά Τμήματα:
Στο φετινό Φεστιβάλ διαγωνίζονται 76 ταινίες από 50 χώρες. Οι ταινίες αυτές συμμετέχουν στα διαγωνιστικά τμήματα Μεγάλου Μήκους (12), Μικρού Μήκους Μυθοπλασίας (20), Μικρού Μήκους Animation (23) και Ντοκιμαντέρ / Kids & Docs (21).
Εκτός από τις διεθνείς κριτικές επιτροπές των ενηλίκων, θα υπάρχουν και παιδικές κριτικές επιτροπές οι οποίες θα απονείμουν τα δικά τους βραβεία, ενώ φέτος στο τμήμα Μυθοπλασίας & Animation προστίθεται για πρώτη φορά Διεθνής Κριτική Επιτροπή Νέων. Η συμμετοχή στις επιτροπές αυτές λειτουργεί σαν ένα εργαστήρι θεωρίας και κριτικής κινηματογράφου για τα παιδιά.
Το Τμήμα Ντοκιμαντέρ (Kids & Docs), το οποίο έχει ξεχωριστή διεθνή κριτική επιτροπή (καθώς και πολυμελή κριτική επιτροπή παιδιών), φιλοξενείται στο cine Cinema της Αμαλιάδας, πράγμα που σημαίνει πως το Φεστιβάλ Ολυμπίας ουσιαστικά απαρτίζεται από τρία φεστιβάλ: Το φεστιβάλ στον Πύργο, που φιλοξενεί τα διαγωνιστικά τμήματα μυθοπλασίας και animation, την γιορτή του ντοκιμαντέρ στην Αμαλιάδα και την Camera Zizanio.
Στο φεστιβάλ παρουσιάζονται ταινίες με μια ευρεία γκάμα θεμάτων που απασχολούν τα παιδιά και τους νέους (σχέσεις, σχολικό περιβάλλον, εθισμοί, απώλεια, οικολογία, αναπηρία, διαφορετικότητα, παιδική εργασία κλπ.). Τα φιλμ που προβάλλονται στο πλαίσιο του θεσμού δίνουν την ευκαιρία στους θεατές να εστιάσουν τη ματιά τους και τη σκέψη τους στις αφηγήσεις και τις εικόνες του σύγχρονου κόσμου, μέσα από ιστορίες που μπορεί να έχουν άμεσο ή έμμεσο αντίκτυπο στη ζωή των παιδιών.
Οι ταινίες θέτουν στο επίκεντρο την παιδική και νεανική ηλικία, διαπνέονται από τις αρχές που έχουν θεσπίσει η UNICEF, η UNESCO και άλλοι διεθνείς οργανισμοί για τον παιδικό και νεανικό κινηματογράφο, στοχεύουν στην ανάπτυξη της κριτικής και δημιουργικής σκέψης των παιδιών και των νέων και αναδεικνύουν τη σημασία του σεβασμού των οικουμενικών αξιών και των θεμελιακών δικαιωμάτων του ανθρώπου για έναν κόσμο με ειρήνη, ελευθερία, δημοκρατία, κοινωνική πρόοδο και δικαιοσύνη. Οι ταινίες που προωθούν τον πόλεμο, τη βία, το ρατσισμό, το σεξισμό κλπ. αποκλείονται εκ προοιμίου. Φυσικά ένα πλήθος ταινιών υμνεί, συχνά με χιούμορ, και την χαρά της ζωής: τον πρώτο έρωτα, την φιλία, την αγάπη προς τα ζώα, την αδελφική αγάπη, την συντροφικότητα και την χαρά του παιχνιδιού και της εξερεύνησης.
Το φετινό διαγωνιστικό πρόγραμμα που επέλεξε, όπως κάθε χρόνο, ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Ολυμπίας Δημήτρης Σπύρου, είναι αντιπροσωπευτικό των τάσεων που επικρατούν διεθνώς στον κινηματογράφο για την παιδική και νεανική ηλικία και μεριμνά ώστε να υπάρχει εκφραστική πολυμορφία και να εκπροσωπούνται χώρες που η κινηματογραφία τους είναι άγνωστη στο ευρύ κοινό.
Η 18η CAMERA ZIZANIO
Στο πλαίσιο της δημοφιλούς Camera Zizanio που επιμελείται ο Νίκος Θεοδοσίου, θα διαγωνιστούν 127 ταινίες από την Ελλάδα, αντίστοιχος αριθμός ταινιών από όλες σχεδόν τις ευρωπαϊκές χώρες και 30 ταινίες από 15 χώρες της Αμερικής, Αυστραλίας, Αφρικής και Ασίας. Τις ταινίες αυτές έχουν δημιουργήσει μαθητές είτε ομαδικά, στο πλαίσιο του σχολείου, είτε ατομικά. Οι ταινίες συμμετέχουν σε τρία διαγωνιστικά τμήματα (ελληνικό, ευρωπαϊκό, διεθνές) και σε τρεις ηλικιακές κατηγορίες: (έως 12 ετών, 13-16 και 17-20)
Επιπλέον, το πρόγραμμα της Camera Zizanio περιλαμβάνει και ταινίες από παιδιά νηπιαγωγείων, και άλλες που έγιναν εξ ολοκλήρου από παιδιά, δηλαδή χωρίς καμία βοήθεια ενήλικα.
H Camera Zizanio συνεχίζει να εμπνέει νέα φεστιβάλ του είδους διεθνώς: το Εθνικό Φεστιβάλ Μαθητικών ταινιών της Ολλανδίας και το MICE στην Βαλένθια της Ισπανίας στήθηκαν με πρότυπο το Φεστιβάλ Ολυμπίας, ενώ φέτος, δυο καθηγητές από την Αυστρία με μια ομάδα 6 παιδιών έρχονται για να πάρουν τεχνογνωσία και να στήσουν το δικό τους νέο Φεστιβάλ, το οποίο θα λειτουργήσει ως το νεανικό τμήμα του Διεθνούς Φεστιβάλ Crossing Europe που πραγματοποιείται κάθε Απρίλη στην πόλη Linz.
Αφιερώματα:
Οκτώ αφιερώματα, στα οποία προβάλλονται περίπου άλλες 100 ταινίες μεγάλου και μεσαίου-μικρού μήκους, παρουσιάζονται σε 16 περιφερειακές αίθουσες του Φεστιβάλ: (Εργασία και Ανθρώπινη Αξιοπρέπεια/ 2018: Greek Films About Children and Youth/ Zoom in European Children’s Films/ Σύγχρονες τάσεις στο ευρωπαϊκό animation/ Το Εκκρεμές του Φύλου/ Ολλανδικά ντοκιμαντέρ για παιδιά και νέους/ CINE ΦΩΣ στα κελιά των κρατουμένων/ Φοιτητιβίσματα
SCHOOL CINEMA:
Κινηματογραφικά εργαστήρια: Μια εβδομάδα κινηματογραφικής εκπαίδευσης και δημιουργίας που φέρνει πιο κοντά τα παιδιά στον μαγικό κόσμο της εικόνας. Έλληνες και ξένοι σκηνοθέτες, διακεκριμένοι διευθυντές φωτογραφίας, μοντέρ και σεναριογράφοι, δημιουργοί κινουμένων σχεδίων και ηθοποιοί προσφέρουν τις γνώσεις και τη συσσωρεμένη εμπειρία τους, θέτοντας σε λειτουργία το πιο ενδιαφέρον σχολείο κινηματογράφου μέσα από εργαστήρια σκηνοθεσίας, μοντάζ, σεναρίου, φωτογραφίας, κινουμένου σχεδίου κλπ. για μαθητές και φοιτητές.
Συνεργασία με ΑΕΙ και ΤΕΙ: Φέτος εγκαινιάζεται η συνεργασία του Φεστιβάλ με το Τμήμα Επικοινωνίας και ΜΜΕ του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου, αλλά και με το τμήμα Γραφιστικής και Οπτικής Επικοινωνίας του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής με την υπογραφή Πρωτοκόλλου Συνεργασίας. Επίσης τίθενται οι βάσεις για τη συνεργασία με το ΤΕΙ Δυτικής Ελλάδας και ειδικότερα με το Τμήμα Διοίκησης, Οικονομίας και Επικοινωνίας Πολιτιστικών και Τουριστικών Μονάδων, μέσα από μια σειρά κοινών δράσεων με τη συμμετοχή φοιτητών και καθηγητών στο 21ο Φεστιβάλ.
Και οι δάσκαλοι μαθαίνουν: Την ίδια στιγμή που οι μαθητές γυρίζουν τις δικές τους ταινίες, οι δάσκαλοί τους παρακολουθούν σεμινάρια προκειμένου να αξιοποιήσουν την τεχνογνωσία που τους παρέχει το Φεστιβάλ για να κάνουν δημιουργικές εργασίες στο χώρο του σχολείου. Φέτος θα παρουσιαστεί παιδαγωγικός φάκελος για την ταινία Μπλάνκα (Ιαπωνία, Ιταλία, Φιλιππίνες) του ιάπωνα σκηνοθέτη Κόχι Χασέι. Η εντεκάχρονη Μπλάνκα προσπαθεί να επιβιώσει μόνη της στη Μανίλα ζητιανεύοντας και κλέβοντας τους τουρίστες, και ονειρεύεται να αγοράσει μια μαμά… Το φιλμ προσφέρει στους εκπαιδευτικούς ένα εργαλείο διδασκαλίας στην τάξη.
Olympia “Creative Ideas” Pitching Lab: Σκηνοθέτες και σεναριογράφοι παρουσιάζουν τις ιδέες τους για τη δημιουργία ταινίας μικρού μήκους για παιδιά και νέους. Παράλληλα, επαγγελματίες κινηματογραφιστές, Έλληνες και ξένοι, τους εκπαιδεύουν στις ιδιαιτερότητες του «κινηματογράφου για παιδιά και νέους», επικεντρώνοντας στην ανάπτυξη του σεναρίου. Βραβείο 2.000 ευρώ προσφέρει στην διακριθείσα ιδέα η ΕΡΤ. Δωρεάν τεχνικές υπηρεσίες προσφέρουν τα κινηματογραφικά εργαστήρια SteFilm-Sklavis Film Lab και η Authorwave, ενώ το Neaniko Plano Subtitles δωρεάν τις μεταφράσεις στα αγγλικά και άλλες γλώσσες καθώς και το χρονισμό των υποτίτλων.
Olympia “Flash Forward”/Today’s Talents, Tomorrow’s Hope
Το Φεστιβάλ παρουσιάζει ταλαντούχους ευρωπαίους νέους επαγγελματίες (σκηνοθέτες, ηθοποιούς, διευθυντές φωτογραφίες κλπ), οι οποίοι με τις πρώτες τους εργασίες έχουν ξεχωρίσει κι αποτελούν στον τομέα τους ελπίδα για το μέλλον. Κάποιοι από αυτούς έρχονται χρόνια στην Camera Zizanio, όπως η ιρλανδή Λόρα Γκέινορ η οποία σήμερα εργάζεται στο BBC. Θα πραγματοποιήσει μάλιστα το εργαστήριο «Κάνοντας ταινία με το κινητό σας».
Εφέτος, στο πλαίσιο του φεστιβάλ θα παρουσιαστεί μια έκδοση-έκπληξη με πρωτοποριακά κείμενα του Κωστή Παλαμά για τον κινηματογράφο και το ρόλο του στην εκπαίδευση γραμμένα εν έτει 1915! Η έκδοση τιτλοφορείται «Εικόνας μεταχειρίζου, ώ διδάσκαλε!».
Παράλληλες εκδηλώσεις:
Μουσική
-Συναυλία Ορέστη Ντάντου
– Συναυλία ροκ από την Ομάδα Τέχνης Πάροδος
– Εργαστήρι Πολυφωνικής Μουσικής
Λογοτεχνία
-Εκδήλωση στη μνήμη του ποιητή Γιώργη Παυλόπουλου, κάτοικου Πύργου και φίλου του Φεστιβάλ. Μιλούν: Παντελής Μπουκάλας, Γιάννης Ξούριας.
-Σχολείο και Τέχνη του Λόγου. Επισκέψεις συγγραφέων σε σχολεία της Ηλείας και συζητήσεις με μαθητές και εκπαιδευτικούς.
Θέατρο
-Το ταξίδι του Φερεϋντούν. Θεατρική παράσταση.
-Θεατρικό παιχνίδι. Δράσεις θεατρικού αυτοσχεδιασμού σε δημοτικά σχολεία.
-Θεατρικό σεμινάριο
Η πόλη σε κίνηση
Έκθεση σε συνεργασία με τον πολιτιστικό οργανισμό «Ορίζοντας Γεγονότων» και τη συμμετοχή καλλιτεχνών, αρχιτεκτόνων κ.ά. για εικαστικές και αρχιτεκτονικές παρεμβάσεις στο δημόσιο χώρο με πόλη αναφοράς την Αμαλιάδα.
Γνωριμία με τη γη της Ολυμπίας
Οι επισκέπτες του 21ου Φεστιβάλ Ολυμπίας και της 18ης Camera Zizanio ξεναγούνται σε μουσεία, ιστορικούς και αρχαιολογικούς χώρους της Ηλείας, γνωρίζουν τον τόπο και τα μνημεία, συναντούν ανθρώπους, μαθαίνουν τον τρόπο ζωής τους και απολαμβάνουν τη φιλοξενία και τα προϊόντα που παράγει η γη της Ολυμπίας.
Στην Αθήνα:
Στην Αθήνα θα πραγματοποιηθούν και φέτος προβολές για σχολεία με δωρεάν είσοδο. Τα σχολεία πρέπει να επικοινωνήσουν με τους διοργανωτές (email: info@olympiafestival.gr, τηλ. 2108664030 και 2108664470) για να δηλώσουν τη συμμετοχή τους και τον αριθμό των μαθητών.
Δείτε εδώ ολόκληρο το Πρόγραμμα με το σύνολο των δράσεων, αφιερωμάτων και προβολών του Φεστιβάλ.
Όλες οι προβολές, εκδηλώσεις και δραστηριότητες του Φεστιβάλ Ολυμπίας και της Camera Zizanio είναι ΔΩΡΕΑΝ για το κοινό.
Το Φεστιβάλ ενισχύεται από:
Τη Βουλή των Ελλήνων
Την Creative Europe/Media
Το Ε.Π. Ανάπτυξη Ανθρώπινου Δυναμικού, Εκπαίδευση και Δια Βίου Μάθηση
Το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου
Το Εθνικό Κέντρο Οπτικοακουστικών Μέσων και Επικοινωνίας
Τη Γενική Γραμματεία Ισότητας Φύλων
Τον Δήμο Ήλιδας
Χορηγός Επικοινωνίας είναι η ΕΡΤ Α.Ε.
www.ert.gr

1 2 3 4 15