«sMOTHERed»: Μια παράσταση για την Ελληνίδα μάνα

February 14, 2019 0

Από τις 15 Φεβρουαρίου και κάθε Παρασκευή στις 21:30 στο θέατρο ΜΠΙΠ (Αγίου Μελετίου 25 και Κυκλάδων, Κυψέλη) η ομάδα Ατελείς παρουσιάζει το “sMOTHERed”, μία παράσταση αφιερωμένη στη Ελληνίδα μάνα, σε σκηνοθεσία Κύνθιας Βουκουβαλίδου.
Μια Ψυχολόγος παρουσιάζει την επιστημονικά τεκμηριωμένη μελέτη της με θέμα την Ελληνίδα μάνα και έρχεται αντιμέτωπη με τη μητέρα της και την ίδια της την έρευνα, απ’ την οποία ξεπηδούν οι πάμπολλες ιστορίες όλων μας με τις μανάδες μας.
Στον αντίποδα μια Μαρκετίερ χτίζει το ιδανικό προφίλ της Μάνας και προτείνει μία σειρά από προϊόντα που εγγυώνται σε κάθε υποψήφια μάνα την τελειότητα.
Λίγα λόγια σχετικά με την παράσταση
Ξεκινώντας από τα προσωπικά μας βιώματα και παλεύοντας να βρούμε τι μας έκανε τελικά… ατελείς, καταπιαστήκαμε με το πιο σημαντικό και πιο αγαπημένο πρόσωπο της ζωής μας: τη μαμά μας. Προσπαθήσαμε να την καταλάβουμε, να αναμετρηθούμε με αυτόν τον αρχετυπικό ρόλο και εντέλει με την ίδια μας την φύση. Δυσκολευτήκαμε πολύ να την δούμε αντικειμενικά και σαν ολότητα. Για εμάς η μαμά μας είναι μόνο μαμά μας. Μπήκαμε στις πρόβες με πολύ ελαφριά διάθεση και γρήγορα ήρθαμε αντιμέτωπες με τον ίδιο μας τον πυρήνα. Διαπιστώσαμε τα κοινά με τις μαμάδες μας, τις υποτιθέμενες διάφορες μας, τους διάφορους τρόπους που έχουν οι μαμάδες μας να εκφράζονται, αλλά και τις τόσο γνώριμες εκφράσεις τους που κάθε φορά μας κάνουν να χαμογελάμε.
Κύνθια
Η μητέρα είναι αναμφισβήτητα, με τον έναν ή τον άλλο τρόπο, μια απ’ τις μεγαλύτερες πρωταγωνίστριες της ζωής μας και των ιστοριών που λέμε στους ψυχοθεραπευτές μας. Συχνά είναι και ο βασικός λόγος που καταλήγουμε εκεί… Άλλοτε απούσα, άλλοτε υπερβολικά παρούσα, άλλοτε αυστηρή κι άλλοτε χαλί να την πατήσεις, πότε μαμά, πότε μανούλα και πότε μάνα, η μητέρα έχει κερδίσει εκ προοιμίου μια θέση στην καρδιά μας και τον κεντρικό ρόλο στην παράστασή μας. Με αφορμή το ερώτημα »υπάρχει τέλεια μάνα; Και πώς είναι;» η ομάδα Ατελείς δίνει τις δικές της απαντήσεις με την παράσταση sMothered, ενώ παράλληλα ενημερώνει, συμβουλεύει, νουθετεί, μαλώνει, εκβιάζει, αγαπάει και… κερνάει μπισκοτάκια.
Μαίρη
Συντελεστές
Κείμενα-ιδέα: Ομάδα Ατελείς
Σκηνοθεσία – επιμέλεια κειμένου: Κύνθια Βουκουβαλίδου
Επιστημονική σύμβουλος: Μαίρη Λογοθέτη
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίνα Τσελεπή
Επιμέλεια κίνησης: Κέλλυ Καρμοίρη
Σκηνικά: Ξένια Παπατριανταφύλλου
Κοστούμια – Αφίσα: Μιμίκα Καπούλα
Σχεδιασμός φωτισμών: Περικλής Μαθιέλλης
Σκίτσα: Τάσος Κυριακίδης
Παίζουν: Κύνθια Βουκουβαλίδου, Μαίρη Λογοθέτη
Οι υπεύθυνοι της παράστασης ευχαριστούν για την βοήθεια τους και τη στήριξη τους: Μάιρα Στεργίου, Άκη Αμπράζη, Φίλιππο Πατερακη, Γιάννη Λογοθέτη, Μιμίκα Καπούλα, Δεσποινα Κοντογιαννη, Στιβ Μαργαρίτη, Χριστίνα Χριστοφή, Δημήτρη Ζέκη, Θύμιο Κάκο,, Στρατή Kαραδημητράκη, Περικλή Μαθιέλλη και Μαριάνθη Χαντζή.
Πληροφορίες:
Πρεμιέρα: 15 Φεβρουαρίου
Παραστάσεις: Παρασκευή στις 21:30 (μέχρι τις 19 Απριλίου)
Διάρκεια: 70’
Εισιτήρια: 12 ευρώ (κανονικό), 8ευρώ (μειωμένο – φοιτητικό), 5 ευρώ (άνεργοι, ΑΜΕΑ, ατέλειες)
Θέατρο ΜΠΙΠ
Αγίου Μελετίου 25 και Κυκλάδων, Κυψέλη 11361
Τηλέφωνο: 213 03 44 074
Email: info@mpiptheater.gr
www.ert.gr

Απονεμήθηκαν τα μουσικά βραβεία Grammy 2019 (video)

February 12, 2019 0

Τα βραβεία Grammy, τα δημοφιλή μουσικά βραβεία που απονέμονται κάθε χρόνο από την Εθνική Ακαδημία Τεχνών και Επιστημών Ηχογράφησης (Νational Academy of Recording Arts and Sciences) των ΗΠΑ, απονεμήθηκαν χθες -Κυριακή 10 Φεβρουαρίου 2019- στο Staples Center του Λος Άντζελες.
Οι Cardi B, Drake, Lady Gaga, Kacey Musgraves, Childish Gambino, Dua Lipa ήταν ανάμεσα στους μεγάλους νικητές/νικήτριες που βραβεύτηκαν κατά τη διάρκεια της 61ης τελετής απονομής των φετινών Grammy.
Φωτό: Matt Sayles/Invision/AP Παρουσιάστρια της βραδιάς ήταν η τραγουδίστρια της Σόουλ/ R&B μουσικής, Αλίσια Κις, ενώ εκλεκτοί «προσκεκλημένοι» της μουσικής βραδιάς –ανάμεσά τους η Τζένιφερ Λόπεζ, η Μισέλ Ομπάμα– τίμησαν τον θεσμό με τις ομιλίες και την παρουσία τους.
«H μουσική πάντα με βοηθούσε να πω την ιστορία μου και ξέρω ότι είναι αλήθεια για όλους εδώ, είτε μας αρέσει η κάντρι, είτε η ραπ, είτε η ροκ. Η μουσική μάς βοηθά να μοιραστούμε τον εαυτό μας, τις ελπίδες και τις χαρές μας … να προσκαλέσουμε ο ένας τον άλλον. Η μουσική δείχνει ότι όλα έχουν σημασία, με κάθε ιστορία, με διαφορετική φωνή… είναι έτσι, κυρίες»; Είπε μεταξύ άλλων στο «καλωσόρισμά» της η «οικοδέσποινα» των Grammy.
Ο Childish Gambino (Ντόναλντ Γκλόβερ) -ο οποίος κέρδισε το Βραβείο για τον Καλύτερη Ηχογράφηση της Χρονιάς (Record Of The Year) με το «This Is America»- και η Kacey Musgraves -η οποία απέσπασε βραβείο στην κατηγορία Άλμπουμ της Χρονιάς για το “Golden Hour”- παρέλαβαν τα δύο μεγάλα βραβεία της μουσικής διοργάνωσης.
Συγκεκριμένα, ο Childish Gambino απέσπασε συνολικά 3 Grammy αφού του απονεμήθηκε και το βραβείο για το Τραγούδι της Χρονιάς (πρώτη φορά που ένα hip-hop τραγούδι κερδίζει το συγκεκριμένο βραβείο), το βραβείο καλύτερης ηχογράφησης, και ένα ακόμα βραβείο για την Καλύτερη Rap Ερμηνεία.
Αξίζει να σημειωθεί ότι η γυναικεία παρουσία ήταν ιδιαίτερα έντονη στην φετινή απονομή των βραβείων Grammy. Η Lady Gaga κέρδισε επίσης 3 βραβεία, ανάμεσά σε αυτά και εκείνο για το Καλύτερο Ποπ Ντουέτο στο «Shallow» (με τον Μπράντλεϊ Κούπερ) στην ταινία “Ένα Αστέρι Γεννιέται”. Ακόμη, η Lady Gaga απέσπασε και το Grammy Καλύτερης Ποπ Ερμηνείας για το τραγούδι «Joanne».
Φωτό: Chris Pizzello/Invision/AP Βραβείο για το Καλύτερο Ραπ Άλμπουμ της Χρονιάς με το «Invasion of Privacy», απέσπασε η Cardi B και έγινε η πρώτη γυναίκα που κερδίζει το συγκεκριμένο βραβείο στην ιστορία των Grammy, ενώ βραβεύτηκε επίσης για την Καλύτερη Ερμηνεία από Ποπ Ντουέτο-Συγκρότημα για τη συνεργασία της με τους Maroon 5 στην επιτυχία «Girls Like You».
Η Dua Lipa κέρδισε δύο βραβεία στην κατηγορία Καλύτερη Νεοεμφανιζόμενη Καλλιτέχνης και στην κατηγορία Καλύτερη Χορευτική Ηχογράφηση για το «Electricity» (Silk City & Dua Lipa featuring Diplo & Mark Ronson).
Το Βραβείο Καλύτερου Ραπ Τραγουδιού απονεμήθηκε στον Drake για το God’s Plan.
Το βραβείο Καλύτερου Ροκ Άλμπουμ παρέλαβαν για το «From The Fires» οι Greta Van Fleet, ενώ με το βραβείο Καλύτερης Ροκ Ερμηνείας τιμήθηκε, μετά θάνατον, ο εκλιπών Κρις Κορνέλ για το «When Bad Does Good».
Ο Beck τιμήθηκε με Grammy καλύτερου Alternative Μουσικό Άλμπουμ για το «Colors».
Οι BTS ήταν το πρώτο K-pop band που παρέδωσε βραβείο τη βραδιά των Grammy. Το επταμελές συγκρότημα από τη Νότια Κορέα έδωσε το βραβείο στην κατηγορία R&B album στη H.E.R. για το ομότιτλο άλμπουμ, αλλά δεν κατάφερε να αποσπάσει βραβείο στην κατηγορία που ήταν υποψήφιο.
Φωτό: Matt Sayles/Invision/AP Αναλυτικά η λίστα με τους νικητές των βραβείων Grammy 2019:
Ηχογράφηση της Χρονιάς Record Of The Year
X — «This Is America» — Childish Gambino
Τραγούδι της Χρονιάς/ Song of the year
Childish Gambino – This Is America
Άλμπουμ της Χρονιάς/Album of the year
Kacey Musgraves – Golden Hour
Καλύτερος Νέος Καλλιτέχνης/Best New Artist
X — Dua Lipa
Καλύτερο Ραπ Άλμπουμ/Best rap album
Cardi B – Invasion of Privacy – Νικητής
Καλύτερο R&B Άλμπουμ/ Best R&B Album
H.E.R. – H.E.R. – Νικητής
Καλύτερο Ραπ Τραγούδι /Best rap song
Drake – God’s Plan
Καλύτερο Κάντρι Άλμπουμ/ Best country album
Kacey Musgraves – Golden Hour
Καλύτερη Ερμηνεία από Ποπ Ντουέτο ή Συγκρότημα/ Best pop duo/group performance
Lady Gaga and Bradley Cooper – Shallow
Καλύτερη Ποπ Σόλο Ερμηνεία /Best pop solo performance
Lady Gaga – Joanne (Where Do You Think You’re Goin’?)
Καλύτερο Ποπ Φωνητικό Άλμπουμ
Ariana Grande Sweetener
Καλύτερο Παραδοσιακό Ποπ Φωνητικό Άλμπουμ/Best traditional pop vocal album
Willie Nelson – My Way
Καλύτερο Αlternative Μουσικό Άλμπουμ/ Καλύτερο Alternative Music Album
Beck – Colors
Καλύτερη Κάντρι Σόλο Ερμηνεία/ Best country solo performance
Kacey Musgraves – Butterflies
Καλύτερη Κάντρι Ερμηνεία από Ντουέτο ή Συγκρότημα/ Best country duo/group performance
Dan + Shay – Tequila
Καλύτερο Κάντρι Τραγούδι/Best country song
Kacey Musgraves – Space Cowboy
Καλύτερο Γκόσπελ Άλμπουμ/Best gospel album
Tori Kelly – Hiding Place
Καλύτερο Λάτιν Ποπ Άλμπουμ/Best Latin pop album
Claudia Brant – Sincera
Καλύτερο Άλμπουμ Americana /Best Americana album
Brandi Carlile – By the Way, I Forgive You
Καλύτερο Dance/Electronic Album
Woman Worldwide — Justice
Καλύτερη Ραπ Ερμηνεία/Best Rap Performance
Kendrick Lamar, Jay Rock, Future and James Blake – King’s Dead
Anderson .Paak – Bubblin – ισοπαλία
Καλύτερο Best R&B Τραγούδι
Ella Mai – Boo’d Up – (Νικητής)
Παραγωγός της Χρονιάς
Pharrell Williams
Καλύτερο Ροκ Τραγούδι/Best rock song
St Vincent – Masseduction
Καλύτερη Ροκ Ερμηνεία/Best rock performance
Chris Cornell – When Bad Does Good
Καλύτερο Ροκ Άλμπουμ/Best rock album
Greta Van Fleet – From the Fires
Καλύτερη Μέταλ Ερμηνεία/Best metal performance
High on Fire – Electric Messiah
Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ
Φωτογραφίες: Matt Sayles/Invision/AP και Chris Pizzello/Invision/AP
www.ert.gr

ΗΠΑ: Το MoMA θα κλείσει προσωρινά λόγω ανακαίνισης (video)

February 7, 2019 0

Από τα μέσα Ιουνίου έως τα τέλη Οκτωβρίου 2019, το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης (MoMA) θα παραμείνει κλειστό για τέσσερις μήνες, λόγω εργασιών επέκτασης και ανακαίνισης.

Σύμφωνα με σχετική ανακοίνωση των υπεύθυνων του μουσείου, στόχος του έργου, που αναμένεται να στοιχίσει συνολικά 400 εκατομμύρια δολάρια, δεν είναι μόνο η επέκταση των εκθεσιακών χώρων με την προσθήκη και άλλων αιθουσών, αλλά και η ενίσχυση του «διαλόγου» μεταξύ των τεχνών (αρχιτεκτονική, ζωγραφική, εικαστικές τέχνες, γλυπτική, σχέδιο, φωτογραφία κλπ.).
Το μουσείο θα κλείσει προσωρινά στις 15 Ιουνίου, όταν θα έχουν ολοκληρωθεί όλες οι προσωρινές εαρινές του εκθέσεις, μεταξύ των οποίων και αυτή που έχει τίτλο «Birth of the World» και είναι αφιερωμένη στον Ισπανό καλλιτέχνη, Χουάν Μιρό.
Μετά την ολοκλήρωση των εργασιών, όταν το μουσείο θα είναι και πάλι έτοιμο να δεχθεί επισκέπτες (στις 21 Οκτωβρίου) θα έχει επιπλέον εκθεσιακό χώρο 3.600 τετραγωνικών μέτρων, δηλαδή κατά ένα τρίτο περισσότερο της έως σήμερα εκμεταλλευόμενης επιφάνειάς του (12.500 τ.μ.).
Το ανανεωμένο MoMA θα διαθέτει επίσης στις εγκαταστάσεις του έναν νέο χώρο, που θα προορίζεται για προβολές και παραστάσεις και θα ονομάζεται «The Studio».
Η επανασύνδεση του μουσείου με την πόλη του αποτελεί μια ακόμα φιλοδοξία-όραμα των αρμόδιων για τη λειτουργία του, που για αυτόν τον λόγο σκοπεύουν να δημιουργήσουν διάφορες γκαλερί στους χώρους του ισογείου, τις οποίες οι ενδιαφερόμενοι θα επισκέπτονται με ελεύθερη είσοδο.
Η ανακαίνιση και επέκταση των χώρων του MoMA είναι εν μέρει και απόδειξη πως το μουσείο έχει αρκετά έσοδα, κυρίως χάρη στις δωρεές που λαμβάνει τα τελευταία χρόνια, με αξιοσημείωτη αυτή των 100 εκατομμυρίων δολαρίων από τον Αμερικάνο παραγωγό Ντέιβιντ Γκέφεν το 2016.
Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ
Φωτογραφία αρχείου: EPA/ Justin Lane
Βίντεο: MoMA
www.ert.gr

Ο «Εραστής» του Χάρολντ Πίντερ στο Από Μηχανής Θέατρο (video)

February 6, 2019 0

Από τις 28 Ιανουαρίου, ο «Εραστής» του Χάρολντ Πίντερ παρουσιάζεται από την Εταιρία Θεάτρου ΗΘΩ, σε σκηνοθεσία Λένας Φιλίπποβα, στο Από Μηχανής Θέατρο, για δέκα παραστάσεις.

Ο Ρίτσαρντ και η Σάρα είναι ένα παντρεμένο ζευγάρι που ζει απομονωμένο σ’ ένα καλόγουστο σπίτι σε προάστιο. Ο άνδρας εργάζεται ως οικονομικός σύμβουλος και η γυναίκα φροντίζει να δημιουργεί την ιδανική ατμόσφαιρα του σπιτιού: τον πρωινό αποχαιρετισμό, την υποδοχή του άνδρα ύστερα απ’ τη συνηθισμένη κουραστική μέρα στη δουλειά, το γεύμα, τη χαλαρή συζήτηση. Μερικές φορές την εβδομάδα, ύστερα από κανονισμένο ραντεβού, το σπίτι του ζευγαριού επισκέπτεται ο εραστής της γυναίκας.
Ένα παιχνίδι με τον έρωτα και το χρόνο στήνει ο Χάρολντ Πίντερ στον «Εραστή» (1963), καταγράφοντας την άβυσσο που κρύβεται κάτω απ’ την επιφάνεια της καθημερινής ζωής. Εκεί ζουν οι φαντασιώσεις, οι συνειδητές και οι ασυνείδητες επιθυμίες των ηρώων. Έχοντας από καιρό χάσει την προσωπική τους ταυτότητα και τη μεταξύ τους επαφή, φλυαρούν, θέλοντας να κρύψουν το εσωτερικό τους δράμα. Η ερωτική, όμως, απιστία θα αποκαλύψει με τον πιο αναπάντεχο τρόπο τη βαθιά μοναξιά που τους συνδέει, αλλά και την απεγνωσμένη τους ανάγκη για κατανόηση και αληθινή επικοινωνία.
Λίγα λόγια για τον συγγραφέα:
Ο Χάρολντ Πίντερ γεννήθηκε το 1930 στο Λονδίνο. Θεατρικός συγγραφέας και σεναριογράφος, εκπρόσωπος του νεωτερικού θεάτρου, ο Πίντερ σφράγισε το ευρωπαϊκό θέατρο του 20ου αιώνα. Τα έργα του είναι ιδιαιτέρως γνωστά για την άνεση που διέπει τους χαρακτήρες τους, όταν εκφράζουν τις σκέψεις και τα συναισθήματά τους. Η πλοκή των έργων του είναι φαινομενικά απλή, γιατί το δράμα προκύπτει απ’ τα παιχνίδια εξουσίας και το κρυφτό του διαλόγου. Ο Πίντερ επανέφερε το θέατρο στα θεμελιώδη συστατικά του: έναν κλειστό χώρο με απρόβλεπτους διαλόγους, όπου οι άνθρωποι βρίσκονται ο ένας στο έλεος του άλλου, μέχρι να εξαφανιστούν όλα τα προσχήματα. Το 2005, ο Χάρολντ Πίντερ σε ηλικία 75 χρόνων, έλαβε απ’ τη Σουηδική Ακαδημία το Νόμπελ Λογοτεχνίας.
Λίγα λόγια για τη Λένα Φιλίπποβα:
Γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Ρωσία. Σπούδασε στο Κρατικό Ινστιτούτο Θεατρικής Τέχνης του Κίεβου. Αποφοίτησε με άριστα και πήρε τον τίτλο «Master of fine arts». Ως ηθοποιός και σκηνοθέτις ξεκίνησε να δουλεύει στην ΕΣΣΔ. Ερχόμενη στην Ελλάδα έμαθε την ελληνική γλώσσα στο Πανεπιστήμιο Αθηνών. Σπούδασε στη Νομική Σχολή του ίδιου πανεπιστημίου. Έχει σκηνοθετήσει πάνω απά 30 παραστάσεις. Συνεργάστηκε με τον Γεωργιανό σκηνοθέτη Ρόμπερτ Στούρουα και τον χορογράφο Γ. Αλεκσίτζε. Έχει συν-γράψει το σενάριο για την ταινία «Στο Καστελλόριζο» (Σκηνοθέτης Α. Παπαδόπουλος –η ταινία διακρίθηκε στο Φεστιβάλ του Κλερμόν-Φερράν, Γαλλία. Στην Ελλάδα πήρε Κρατικό Βραβείο ΥΠΠΟ). Παρακολούθησε πέντε κύκλους σεμιναρίων με τον Ρώσο σκηνοθέτη Α. Βασίλιεβ. Έχει διδάξει υποκριτική στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου καθώς επίσης αυτοσχεδιασμό, ανάλυση κειμένου σε Δραματικές Σχολές («Αρχή», «Σύγχρονο θέατρο», «Μοντέρνοι Καιροί», «Δήλος» κ.α.). Έχει πραγματοποιήσει πολλά σεμινάρια χρηματοδοτούμενα απο την Ευρωπαική Ένωση, καθώς επίσης ένα κύκλο σεμιναρίων «Σύστημα Κ. Σ. Στανισλάβσκι» στην Ελληνοαμερικανική Ενωση.
Συγγραφέας: Χάρολντ Πίντερ
Σκηνοθεσία: Λένα Φιλίπποβα
Μετάφραση: Χρύσα Κοτταράκου
Σκηνικά – κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα
Βοηθός σκηνοθέτη: Ιωάννα Ζέρβα
Φωτογραφίες: Τσέτσι Τσάνκοβ
Επιμέλεια αφίσας: Astrokids
Trailer: Στέφανος Γκέκας
Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου ΗΘΩ
Παίζουν: Χρύσα Κοτταράκου, Κωνσταντίνος Παράσης
Μέρες και ώρα παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00
Τιμές εισιτηρίων: Γενική Είσοδος:12 €, Φοιτητικό/Ανέργων: 8 €
Διάρκεια: 70 λεπτά
Κρατήσεις θέσεων: 2105232097, 6948298063
Facebook
Από Μηχανής Θέατρο
Ακαδήμου 13, Αθήνα
Τηλέφωνο.:2105232097
www.ert.gr

Ακόμα μια διάκριση για το «Roma» του Αλφόνσο Κουαρόν

February 5, 2019 0

Το βραβείο του Συνδικάτου των Αμερικανών Σκηνοθετών για την ταινία του, «Roma», απέσπασε ο Μεξικανός σκηνοθέτης, Αλφόνσο Κουαρόν, λαμβάνοντας μια τιμητική διάκριση που θεωρείται ότι δίνει μια «εικόνα» για την πορεία της ταινίας προς τα φετινά ‘Οσκαρ.
Κερδίζοντας το σημαντικό βραβείο σκηνοθεσίας, Ο 57χρονος Μεξικανός επικράτησε του Σπάικ Λι («BlacKkKlansman»), του ‘Ανταμ Μακ Κέι («Vice»), του Πίτερ Φαρέλι («Green Book») και του Μπράντλεϊ Κούπερ («A Star is Born»/ «Ενα Αστέρι Γενινέται»).
Παραλαμβάνοντας το βραβείο του -το βράδυ του Σαββάτου 2/2- από τον συμπατριώτη του Γκιγιέρμο ντελ Τόρο (που πέρυσι είχε αποσπάσει επίσης πολλές διακρίσεις, μεταξύ αυτών το βραβείο της Αμερικανικής Ένωσης Σκηνοθετών/DGA και τα ‘Οσκαρ καλύτερης ταινίας και καλύτερης σκηνοθεσίας για την ταινία του «Η μορφή του Νερού»), ο Κουαρόν ευχαρίστησε τους ηθοποιούς της ταινίας του, Γιαλίτζα Απαρίσιο και Μαρίνα ντε Ταρίβα. «Ευχαριστώ την Λίμπο (την οικιακή βοηθό που είχε προσλάβει η οικογένειά του όταν ήταν μικρός), τη μητέρα μου, τη χώρα μου, τον πραγματικό αρχιτέκτονα του Roma», ανέφερε.
Η σχεδόν αυτοβιογραφική ταινία του Αλφόνσο Κουαρόν, εμπνευσμένη από τα παιδικά του χρόνια, βραβεύτηκε ήδη στο φεστιβάλ της Βενετίας όπου απέσπασε τον Χρυσό Λέοντα. Κέρδισε επίσης το έπαθλο των Critics’ Choice Awards, της μεγαλύτερης αμερικανικής ένωσης κριτικών κινηματογράφου, ενώ βραβεύτηκε και με τη Χρυσή Σφαίρα σκηνοθεσίας.
Το «Roma», που έχει εντυπωσιάσει κοινό και κριτικούς, κυρίως για τις εικόνες-φωτογραφίες στη μεγάλη οθόνη, είναι υποψήφιο για 10 Όσκαρ στις κατηγορίες καλύτερης ταινίας, σκηνοθεσίας, ξενόγλωσσης ταινίας, σεναρίου, φωτογραφίας, μιξάζ, ηχητικού μοντάζ, καλλιτεχνικής διεύθυνσης, αλλά και α’ γυναικείου ρόλου για τη Γιαλίτζα Απαρίθιο και β’ γυναικείου ρόλου για τη Μαρίνα ντε Ταβίρα. Η ταινία του Αλφόνσο Κουαρόν -μαζί με την ταινία «The Favourite» («Η Ευνοούμενη») του Γιώργου Λάνθιμου– είναι ένα από τα Φαβορί των φετινών κινηματογραφικών βραβείων Όσκαρ, που θα απονεμηθούν την Κυριακή 24 Φεβρουαρίου στο Dolby Theatre στο Χόλιγουντ.
Ανάμεσα στις διακρίσεις που έχει λάβει κατά τη διάρκεια της καριέρας του ο Αλφόνσο Κουαρόν είναι και το βραβείο DGA το 2014 για την ταινία του «Gravity».
Ο Μεξικανός Αλφόνσο Κουαρόν είναι ο δεύτερος σκηνοθέτης που λαμβάνει το βραβείο του Συνδικάτου των Σκηνοθετών για ξενόγλωσση ταινία. Το 2000, Ο Ταϊβανός Ανγκ Λι είχε βραβευτεί για τη σκηνοθεσία της ταινίας του «Τίγρης και Δράκος».
Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ
Φωτογραφία: Chris Pizzello/Invision/AP
www.ert.gr

«Η Ζωή Μου Στην Τέχνη» στο Θέατρο 104

February 5, 2019 0

Η κωμωδία καταστάσεων «Η ζωή μου στην τέχνη» του Andrew Cowie παρουσιάζεται από τις 4 Φεβρουαρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15 στο Θέατρο 104 (Ευμολπιδών 41, Γκάζι), σε μετάφραση Κατερίνας Βαϊμάκη και σκηνοθεσία Θοδωρή Βουρνά.
Τελικά μήπως δεν σταματάμε ποτέ να παίζουμε θέατρο;
Τρεις άνθρωποι. Μία παράσταση. Ένα ερωτικό τρίγωνο που ο καθένας κοιτά προς… διαφορετική κατεύθυνση.
Ο Γκράχαμ, ένας νεαρός σκηνοθέτης που ανεβάζει τον «Δον Ζουάν», είναι κρυφά ερωτευμένος με τον πρωταγωνιστή του, Στίβεν, ο οποίος φαντασιώνεται τη συμπρωταγωνίστρια του, Ρεβέκκα, αλλά εκείνη έχει την προσοχή της στραμμένη στον λάθος άντρα…
Μυστικά, εξομολογήσεις, αποκαλύψεις μέσα και έξω από το θέατρο. Τα όρια ανάμεσα στη ζωή και την τέχνη μπερδεύονται. Ένα έργο μέσα στο έργο. Τι συμβαίνει όταν οι ηθοποιοί αρχίζουν να ταυτίζονται με το ρόλο τους; Πώς μπορεί κανείς να σκηνοθετήσει την ίδια τη ζωή;
Μία καυστική κωμωδία που με αφορμή τον μικρόκοσμο του θεάτρου βάζει στο μικροσκόπιο τις ανθρώπινες σχέσεις, το ζωτικό μας ψεύδος και την ανάγκη μας να αλλάζουμε συνεχώς προσωπεία προκειμένου να κερδίσουμε την αγάπη και την αποδοχή. Τελικά μήπως δεν σταματάμε ποτέ να παίζουμε θέατρο;
Ο Andrew Cowie τοποθετεί τους ήρωες του στην καρέκλα του ψυχολόγου αποκαλύπτοντας τους φόβους, τις ελπίδες και τις σεξουαλικές επιθυμίες τους. Το έργο παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Birmingham τον Ιούλιο του 1998. Έκτοτε έχει παιχτεί σε διάφορες χώρες αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές.
Σημείωμα Σκηνοθέτη:
«Η ζωή μου στην τέχνη» είναι ένα έργο μέσα στο έργο που σχολιάζει τη σοβαροφάνεια στο χώρο του θεάτρου, τόσο στην επαγγελματική όσο και στην προσωπική σχέση των συντελεστών στη διάρκεια της πρόβας. Ένα μπρος πίσω στο ποιοι πραγματικά είναι οι χαρακτήρες των ανθρώπων και τους ρόλους που παίζουν για να είναι συμπαθείς, να κερδίσουν τις εντυπώσεις και να πετύχουν τους στόχους τους. Όλοι οι ήρωες του έργου είναι δεμένοι με την ψεύτικη εικόνα τους. Τι συμβαίνει όμως όταν οι ηθοποιοί αρχίζουν να ταυτίζονται με το ρόλο τους; Όταν οι ερωτικές σκηνές ζωντανεύουν, μόλις τα φώτα σβήσουν; Ο συγγραφέας Andrew Cowie διακωμωδεί τις καταστάσεις που δημιουργούνται μέσα στις πρόβες, με σκοπό να δημιουργήσει ένα πλαίσιο μέσα στο οποίο μπορεί κανείς να παρατηρήσει τους ανθρώπους και τις σχέσεις τους, την προσπάθεια για αυτογνωσία και την εγγενή τους ανασφάλεια.
Θοδωρής Βουρνάς
Συντελεστές της παράστασης:
Συγγραφέας: Andrew Cowie
Μετάφραση: Κατερίνα Βαϊμάκη
Σκηνοθεσία: Θοδωρής Βουρνάς
Βοηθός Σκηνοθέτη: Λυδία Τριγώνη
Κινησιολογία: Ντέπυ Γοργογιάννη
Επιμέλεια σκηνικών & ρούχων: Σοφία Λεγάτου
Σχεδιασμός φωτισμού: Αποστόλης Κουτσιανικούλης
Μουσική: Σίσσυ Βλαχογιάννη
Φωτογραφίες: Ιάσονας Κονταίος
Πρωταγωνιστούν: Φιόνα Γεωργιάδη, Δημήτρης Γκοτσόπουλος, Βαγγέλης Σαλευρής
Πληροφορίες:
Πρεμιέρα: 4 Φεβρουαρίου
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15
Εισιτήρια: 12 κανονικό και 8 μειωμένο
Διάρκεια: 90 λεπτά
Θέατρο 104
Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα,
Τηλέφωνο επικοινωνίας: 210 3455.020
theatre104@gmail.com | www.facebook.com
www.ert.gr

Ακύρωση παραστάσεων του έργου «Απόψε αυτοσχεδιάζουμε» από 1 έως 3 Φεβρουαρίου

February 2, 2019 0

Με ανακοίνωσή του, το Εθνικό Θέατρο ενημερώνει το κοινό ότι οι παραστάσεις του έργου «Απόψε αυτοσχεδιάζουμε», που παρουσιάζεται στην Κεντρική Σκηνή, δεν θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 1/2, το Σάββατο 2/2 και την Κυριακή 3/2, εξαιτίας ατυχήματος ηθοποιού.
Οι θεατές που έχουν ήδη προμηθευτεί εισιτήρια μπορούν να προσέλθουν στα ταμεία του Εθνικού Θεάτρου έως το τέλος των παραστάσεων 24/2, για αλλαγή ή εξαργύρωση των εισιτηρίων τους ή να επικοινωνήσουν με το τηλέφωνο 2107234567 για εισιτήρια μέσω τηλεφωνικού κέντρου και διαδικτύου.
Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ
Φωτογραφία: Εθνικό Θέατρο
www.ert.gr

MOTEL «sub rosa» (στο βάθος θάλασσα) στο Θέατρο Faust (video)

February 2, 2019 0

Ένα δωμάτιο κάποιου ερημικού παραθαλάσσιου μοτέλ στο υπερπέραν. Δύο εραστές που αποπειράθηκαν να αυτοκτονήσουν το προηγούμενο βράδυ. Ο τελευταίος υπάλληλος του ξενοδοχείου. Κι ένα κορίτσι- τριανταφυλλιά. Ξυπνούν δίχως μνήμη. Προσπαθούν να ξαναγνωριστούν από την αρχή. Προσπαθούν να ξαναγαπηθούν χωρίς τέλος. Ένα σουρεαλιστικό παραμύθι για την αγάπη, την αγάπη, την αγάπη με βασικά υλικά την ποίηση και το σώμα.

Η παράσταση παρουσιάζεται Θέατρο Faust (Καλαμιώτου 11 και Αθηναΐδος 12) από την ομάδα «Κόσμοι από γάλα» και βασίζεται σε κείμενα γραμμένα από τους:
Δήμητρα Αγγέλου, Ιβάν Βιριπάγιεφ, Ροντρίγκο Γκαρσία, Γιώργο Ευθυμίου, Ε.Ε. Κάμμινγκς, Αλεχάντρα Πισαρνίκ, Αλφονσίνα Στόρνι, Μπέλα Ταρ και αποσπάσματα από τη Βίβλο.
Συντελεστές της παράστασης:
Σκηνοθεσία-σύλληψη: Κατερίνα Κλειτσιώτη
Αφίσα : Νικήτας Κοτροκόης
Φωτισμοί: Γιάννης Βολέλης
Μουσική επιμέλεια: Κατερίνα Κλειτσιώτη, Γιάννης Παπαδάκης
Βοηθός σκηνοθέτη: Βάνα Πουλή
Βοηθοί πάντων: Γιάννης Βασιλόπουλος, Άγγελος Τσαντήλας
Επικοινωνία: Στέλλα Πεκιαρίδη
Παίζουν:
Νατάσσα Διαμάντη
Κατερίνα Κλειτσιώτη
Γιάννης Παπαδάκης
Βασίλης Χατζηδημητράκης
Ημερομηνίες και ώρα παραστάσεων:
Σάββατο και Κυριακή:
12,13 / 19,20 /26,27 Ιανουαρίου
2, 3 / 9,10 Φεβρουαρίου
Ώρα: 18:00
Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ (κανονικό), 5 ευρώ (μειωμένο)
Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr
To Motel Sub Rosa στο facebook
To Faust Bar Theatre Arts στο facebook
Πληροφορίες-Κρατήσεις:
Θέατρο Faust (Καλαμιώτου 11 & Αθηναΐδος 12)
Τηλέφωνο επικοινωνίας: 210 3234095
email: info@faust.gr
Η ομάδα «Κόσμοι από Γάλα”:
Συναντήθηκε για πρώτη φορά τον Οκτώβριο του 2016 θέλοντας να πειραματιστεί πάνω σε κάποια αγαπημένα κείμενα και να αξιοποιήσει το ενδιαφέρον της για το σωματικό θέατρο. Ήταν, στην ουσία, μία συνεύρεση φίλων (Πόλυ Ανδρεάδη, Κατερίνα Κλειτσιώτη, Μαγδαληνή Κρυσταλλινού, Βαγγέλης Ντίνος, Βασίλης Χατζηδημητράκης) με κοινές αισθητικές αντιλήψεις και δημιουργικές ανησυχίες.
Από την συνάντηση αυτή προέκυψε η παράσταση με τον τίτλο “Κόσμοι από γάλα”, μία φράση δανεισμένη από έναν στίχο της ποιήτριας Ανν Σέξτον που αποτέλεσε τελικά και το όνομα της ομάδας.
Βασικό πυρήνα της ομάδας συνεχίζουν να αποτελούν ο Βασίλης Χατζηδημητράκης, η Κατερίνα Κλειτσιώτη και η Πόλυ Ανδρεάδη, αλλά πολύτιμα και σταθερά έχει τη βοήθεια και τη στήριξη πολλών ετερόκλητων συνεργατών.
Φέτος, η ομάδα παρουσιάζει τη δεύτερη θεατρική της δουλειά με τίτλο ΜOTEL ‘sub rosa’ (στο βάθος θάλασσα) και συνεργάζεται με τη Νατάσσα Διαμάντη, μέλος της κολλεκτίβας καλλιτεχνών Duende Ensemble, και τον Γιάννη Παπαδάκη (HAU, i o n l y s l e e p w i t h t h e b e s t, Olla Via, epiniere).
www.ert.gr

«Η Ευνοούμενη» του Γ. Λάνθιμου στη μεγάλη οθόνη (video)

February 1, 2019 0

Το «The favourite» («Η Ευνοούμενη»), η πολυαναμενόμενη ταινία του Γιώργου Λάνθιμου με τις δέκα υποψηφιότητες για Όσκαρ, με τις ιδιαίτερα θετικές κριτικές και τις πολλές διακρίσεις που έχει αποσπάσει διεθνώς, προβάλλεται από σήμερα, Πέμπτη 31/1/2019, σε δυο κινηματογραφικές αίθουσες στην Αθήνα –«Odeon Όπερα» (Ακαδημίας 57) και «Αβάνα» (Λεωφ. Κηφισίας 234 & Λυκούργου 3)- μια εβδομάδα νωρίτερα από την προγραμματισμένη έξοδό της σε ακόμα περισσότερους κινηματογράφους της χώρας.

Στην «Ευνοούμενη», ο Λάνθιμος κρατά το ιδιαίτερο, προσωπικό του κινηματογραφικό ύφος, τη δική του κινηματογραφική γραφή, αλλά ταυτόχρονα επιχειρεί να προσεγγίσει και τους θεατές που αναζητούν μια πιο συμβατική αφήγηση.
Στο συγκεκριμένο φιλμ δεν υπάρχουν ήρωες, παρά μόνο θλιβερά πλάσματα που άγονται και φέρονται από τις προσωπικές ανάγκες τους και την ιδιοτέλεια, μέσα σε ένα παρακμιακό περιβάλλον, μια νοσηρή ηθική, μία εκτεταμένη αρρώστια, που στον πυρήνα της κρύβει, για μια ακόμη φορά, την τρέλα για εξουσία. Και ειδικότερα για αυτούς που βρίσκονται πολύ κοντά στην εξουσία.
Χρησιμοποιώντας ευρυγώνιες λήψεις, αξιοποιώντας το φως και το σκοτάδι ώστε να αναδείξει το ψυχολογικό «σύμπαν» των πρωταγωνιστών και να παρουσιάσει στο θεατή τις πολιτικές και κοινωνικές συνθήκες της εποχής, ο Λάνθιμος στήνει το σκηνικό του στο παλάτι.
Οι προσωπικότητες των τριών γυναικών, αλλά και οι παρουσίες τους εν γένει, όπως περιγράφονται στην ταινία, προσελκύουν το ενδιαφέρον των θεατών. Η βασίλισσα Άννα, με την ασθένειά της να την έχει παραμορφώσει και σωματικά. Η φίλη και σεξουαλική ακόλουθός της Σάρα, που εκμεταλλευόμενη τη σοβαρή ασθένεια της βασίλισσας κάνει ό,τι θέλει στο παλάτι, αλλά και η φιλόδοξη Αμπιγκέιλ, μια υπηρέτρια, που χρησιμοποιώντας την πανουργία της, τα νιάτα και την ομορφιά της, φτάνει στο σημείο να πάρει τη θέση της Σάρα. Απ’ την άλλη, υπάρχει το αντίθετο φύλο που βρίσκεται σε παρακμή. Οι δευτεραγωνιστές, ελαφρών ηθών.
Ο Λάνθιμος σαρκάζει πολλές φορές, με βρετανικό φλέγμα, την εξουσία, τα γαλαζοαίματα πολιτικά τερτίπια, τις ζοφερές καταστάσεις που επικρατούν στο παλάτι. Η ταινία του είναι ένα σχόλιο για τη διαχρονική εξουσιομανία, τον παραλογισμό, την τυφλή εξυπηρέτηση συμφερόντων.
Η υπόθεση της ταινίας:
Αρχές του 18ου αιώνα. Η Αγγλία βρίσκεται σε πόλεμο με τους Γάλλους. Παρόλα αυτά, οι αγώνες πάπιας και η κατανάλωση ανανά βρίσκονται στο απόγειό τους. Η φιλάσθενη Βασίλισσα Άννα βρίσκεται στον θρόνο και η στενή της φίλη Λαίδη Σάρα κυβερνά τη χώρα στη θέση της, ενώ ταυτόχρονα φροντίζει για την υγεία και το απρόβλεπτο σεξουαλικό ταπεραμέντο της. Όταν η νέα υπηρέτρια Aμπιγκέιλ καταφτάνει, η γοητεία της, την κάνει αμέσως αγαπητή στη Σάρα…
«Η Ευνοούμενη» («The favourite»): Ιστορική δραματική κωμωδία, βρετανικής παραγωγής του 2018, σε σκηνοθεσία Γιώργου Λάνθιμου. Πρωταγωνιστούν οι: Έμα Στόουν, Ολίβια Κόλμαν, Ρέιτσελ Βάις, Νίκολας Χουλτ, Μαρκ Γκάτις, Τζον Άλγουιν, Τζέιμς Σμιθ κα.
Το «The Favourite» συγκέντρωσε 10 υποψηφιότητες για βραβεία Όσκαρ στις κατηγορίες: καλύτερης ταινίας, σκηνοθεσίας, πρωτότυπου σεναρίου, καλλιτεχνικής διεύθυνσης, φωτογραφίας, καλύτερου μοντάζ για τον Γιώργο Μαυροψαρίδη, κοστουμιών, α’ γυναικείου ρόλου για την Ολίβια Κόλμαν και υποψηφιότητα β’ γυναικείου ρόλου για τις Έμα Στόουν και Ρέιτσελ Βάις.
Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ
Φωτογραφία: Vianney Le Caer/Invision/AP
Σχετική είδηση: Τα φαβορί των Όσκαρ: «The Favourite» του Γ. Λάνθιμου και «Roma» του Α. Κουαρόν (video)
www.ert.gr

Σημαντικές γυναικείες παρουσίες στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου

January 31, 2019 0

Έντονη θα είναι εφέτος η γυναικεία παρουσία, από πλευράς συμμετοχών, στη Berlinale, το φημισμένο κινηματογραφικό φεστιβάλ του Βερολίνου. Η Κατρίν Ντενέβ και η Ντιάνε Κρούγκερ είναι μόνο δύο από τις κυρίες, τα ονόματα των οποίων συνδέονται αυτή τη χρονιά με τον δημοφιλή θεσμό της 7ης τέχνης που προσελκύει το ενδιαφέρον των κινηματογραφόφιλων σε όλο τον κόσμο, μαζί με τα Φεστιβάλ των Καννών και της Βενετίας.
Ανάμεσα στις ταινίες που συμμετέχουν στο επίσημο πρόγραμμα, επτά έχουν γυναίκες σκηνοθέτριες, όπως το “Mr Jones” της Πολωνής Ανιέσκα Χόλαντ ή ακόμη το «Elisa & Marcela” της Ισπανίδας Ισαμπέλ Κοϊξέτ.
Η αυλαία του φεστιβάλ θα ανοίξει με την ταινία “The Kindness of Strangers” της Δανέζας σκηνοθέτιδας, Λόνα Σερφγκ (“Une education”, ελληνικός τίτλος «Μία κάποια εκπαίδευση», 2009, “The Riot Club” – «Η λέσχη της κομψής αλητείας», 2014).
H Berlinale θα διαρκέσει εφέτος 11 ημέρες (από τις 7 ως τις 17 Φεβρουαρίου 2019) και στο πρόγραμμα του φεστιβάλ θα προβληθούν 400 ταινίες από όλο τον κόσμο, 17 από τις οποίες διεκδικούν την περίφημη Χρυσή Άρκτο συμμετέχοντας στο διαγωνιστικό τμήμα. Η διακεκριμένη Γαλλίδα ηθοποιός, Ζιλιέτ Μπινός θα είναι εφέτος πρόεδρος της Επιτροπής, έχοντας στο πλευρό της τον Χιλιανό σκηνοθέτη, Σεμπαστιάν Λελιό και τη Βρετανίδα ηθοποιό, Τρούντι Στάιλερ.
Εφέτος, ο Ντίτερ Κόσλικ θα είναι για τελευταία φορά διευθυντής του κινηματογραφικού θεσμού, καθώς από του χρόνου τη διεύθυνση πρόκειται να αναλάβει ο πρώην καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Λοκάρνο, Κάρλο Τσατριάν και η Ολλανδή Μαριέτε Ρίσενμπεεκ, πρώην διευθύντρια του German Films, ενός οργανισμού που αναλαμβάνει την προώθηση του γερμανικού κινηματογράφου στο εξωτερικό.
Μιλώντας για το φεστιβάλ σε συνέντευξη Τύπου, ο Κόσλικ δήλωσε, αναφερόμενος στην ολοένα και πιο διαδεδομένη χρήση των πλατφορμών streaming και διαδικτυακής μετάδοσης όπως το Netflix: «Ο κόσμος των οπτικοακουστικών μέσων αντιμετωπίζει σήμερα μια μεγάλη ανατροπή. Ωστόσο είμαι σίγουρος πως τα κινηματογραφικά φεστιβάλ όχι μόνο θα εξακολουθήσουν να υπάρχουν αλλά θα αποκτούν όλο και μεγαλύτερη σημασία γιατί θα δείχνουν τις ταινίες που δεν είναι διαθέσιμες αλλού».
Σε κάθε περίπτωση, ο 70χρονος διευθυντής της Berlinale κάλεσε τους ανθρώπους του κινηματογράφου να δεχθούν αυτό το νέο οπτικοακουστικό επίτευγμα (της διαδικτυακής αναπαραγωγής κινηματογραφικών ταινιών), επειδή όπως είπε: «ο κόσμος άλλαξε».
Η Κατρίν Ντενέβ (για το “L’adieu à la nuit” του Αντρέ Τεσινέ), η Ντιάνε Κρούγκερ (για το “Operative” του Γιούβαλ Άντλερ) και ο Βρετανός Κρίστιαν Μπέιλ (για το “Vice: Ο δεύτερος στην ιεραρχία» του Άνταμ Μακέι- που θα προβληθεί εκτός συναγωνισμού) αναμένεται να τιμήσουν με την παρουσία τους τη φετινή Berlinale.
To παρών στο κινηματογραφικό φεστιβάλ αναμένεται να δώσει και ο Αμερικάνος ηθοποιός Κέισι Άφλεκ, που είχε τιμηθεί με Χρυσή Σφαίρα το 2017 για τον ρόλο του στην ταινία ‘Manchester by the Sea”(«Μια πόλη δίπλα στη θάλασσα»). Ο Άφλεκ θα βρίσκεται στο φεστιβάλ ενόψει της προβολής του φιλμ “Light of My Life”, σε παγκόσμια πρεμιέρα, εκτός του επισήμου προγράμματος του φεστιβάλ.
Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ
Φωτογραφία: Evan Agostini/Invision/AP-η σκηνοθέτης Lone Scherfig με την ταινία της οποίας «ανοίγει» το φεστιβάλ
Σχετική είδηση: «Όταν ο Βάγκνερ Συνάντησε τις Ντομάτες»: Το νέο ντοκιμαντέρ της Μαριάννας Οικονόμου
www.ert.gr

1 2 3 17